从电影塬上看西部电影的现实主义回归(2)

当康文回到塬上，他发现自己既不能融入曾经的乡亲和同学，也无法逃离故乡对他内心的牵绊。一方面，他满怀对故乡热忱的爱想要改变塬上环境污染的现状，却忽略了塬上村民急需解决的生存问题；另一方面，他作为本村第一个大学生，在首都北京工作多年，是村里人眼中的天之骄子，但当他再次回到故乡时却是正处于生活和工作的双重危机之下。当他看到曾经不如自己的同学风光无限、当初的恋人身患绝症、敬重的老师已然离世等人事变迁，他发现心中的“故乡”早已物是人非，“塬上”对于他来说已是似曾相识却不敢相认的“他乡”。

其次，导演镜头所呈现的“塬上”还是一个灰暗、了无生气且贫瘠的生存空间。恶劣的生存环境，让村民不得不离开塬上去相对发达的县城讨生活。“要钱还是要命”是生活在塬上的村民们面临的最艰难选择。影片中，各角色无疑都知道朱鹮是“神鸟”，朱鹮的出现代表着一方环境质量的改善和优化。但是，出于对各自生存利益的考虑，却无人主张让朱鹮出现的事情被报道宣扬。因为，一旦曝光此事，水泥厂就可能会被关闭，塬上的村民也就可能面临失去经济来源的困境。导演镜头下干涸的黄土地显现出塬上的贫瘠，也暗示了人物精神世界的贫瘠。人物在镜头中呈现出麻木的神态，现实的逼迫让他们不得不随波逐流做出没有后路的选择。导演借“塬上”这一独特的地理空间，合理且真诚地阐释了当下中国农村的真实现状，真切地反映了当下中国农村人的生存和生命的困境。

3 冷静克制的视听表达

3.1 抒情表意的黑白影调

在色彩运用方面，本片采取了高亮度、低对比度的黑白影调，令影片呈现出灰暗的视觉效果，这与影片中原家沟受到水泥厂粉尘污染、空气质量每况愈下的故事情节密切呼应，这种灰暗如同笼罩在整个塬上的雾霾，令塬上的一切看起来都缺乏生机和活力。

黑白色调契合影片整体压抑的情感基调。本片中的每个人都有各自的中年危机，他们都在各自的生活抉择中挣扎：康文面临着情感的绝境——妻子即将和自己协议离婚；尚青自己身患重病，儿子又不幸残疾；栓牢在县城开了小饭馆勉强度日、整日忙碌无暇照顾自己的孩子；雯雯与任万鹏感情纠缠不清；任万鹏的水泥厂因康文的报道停工整改，损失惨重。因为一只受伤的朱鹮却把这些人联系在了一起、牵动了这些人的命运。影片中，每个人“各自有各自的正义，各自有各自的道理，而且是那种无法反驳的道理。”[3]为了不让康文报道朱鹮，保住自己的经济利益，大家想尽各种办法，原本应该亲密无间的同学情谊也因此蒙上了阴影。影片灰暗的基调也暗示了同学关系不再明朗如初。

直到影片最后，大家追逐朱鹮来到河边，回忆起童年无忧无虑的时光，感叹朱鹮的美丽时，影片才转为彩色。这既隐喻了同学之间情谊的复苏和融和，也暗示着人们对于未来生活的美好希冀和向往。

3.2 化繁为简的音效处理

与黑白影像和独特的地理空间呈现并立的，是影片同样极具地域化特色的声音元素处理。《塬上》全片没有采用配乐，仅用演员在片中吼出秦腔经典唱段《斩李广》作为唯一的音乐。

贯穿整部影片的秦腔《斩李广》选段中的“七十二个再不能”是本片的一大亮点。秦腔《斩李广》描写的是一位将军遭奸人陷害，行刑前他满怀悲愤、唱出自己的控诉，用七十二个“再不能……”对国事、家事和自己的人生经历表示回顾：“再不能瑶琴乐弦奏，再不能象棋会公候；再不能吟诗赏心喉，再不能描画百兽图……再不能夫妻情长久，再不能教子把书读；再不能还乡见长幼，再不能聚亲会朋友……”由唱词可见，这七十二个“再不能……”描述的都是人生的幸事乐事。在本片中，每一次原老师虚幻形象的出现都会伴随着“再不能”的吼唱，秦腔粗犷的腔调给人以干涸绝望的凄婉之感。反复出现的“再不能……”与贫瘠的塬上和塬上为生存苦苦挣扎的村民形成互文关系，唱出了塬上人的危机和苦闷。如果塬上人一味追求经济效益而忽视环境保护，这种做法无异于饮鸩止渴，那么环境的恶化将导致他们“再不能”享受人生的幸事乐事，这种恶果已经在影片中已经有所暗示，如尚青身患肺癌、雯雯不孕、栓牢不得不离家外出务工……

导演将声音的运用简化到了极致，避免了过度使用配乐煽情，令影片呈现出纪录片般的真实感。声音上的留白给观众留下了更丰富的想象空间，也隐喻了塬上人在新时代的洪流中失语的状态。

文章来源：《环境保护》 网址: http://www.hjbhzzs.cn/qikandaodu/2021/0429/1325.html